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SUMMARY:Le nom du compositeur au Moyen Âge : un itinéraire
DESCRIPTION:CONFÉRENCE de PASCALE DUHAMEL | On a longtemps considéré que la littérature et la musique médiévales relevaient de la tradition orale\, et qu’elles étaient par conséquent pensées et conçues pour la performance orale. Étant donné qu’une grande partie de la littérature et de la musique de cette période est anonyme\, on a graduellement amalgamé l’anonymat avec l’oralité et affirmé que les idées d’auteur\, de compositeur et de créateur étaient complètement étrangères au Moyen Âge. Ce point de vue est encore relayé par divers intervenants du milieu musical et transmis intact au public. Or\, ces derniers vingt ans\, les chercheurs en histoire culturelle\, en histoire de la littérature et du livre ont largement remis ce point de vue en question et ont fait apparaître l’auteur à travers différentes analyses des sources. \nLa conférence propose de présenter au public quelques traits de la culture médiévale et quelques exemples permettant de voir combien le statut du compositeur au Moyen Âge est multiforme. Après avoir rappelé quelques notions de base\, nous examinerons comment les noms des compositeurs apparaissent dans les sources musicales. Si les troubadours revendiquent leur travail de création en imbriquant leur nom dans leur poésie\, mentionnent-ils aussi leur création musicale ? Nous savons par exemple que les sources de la musique d’Adam de la Halle et de Guillaume de Machaut contiennent des titres\, des tables des matières et des prologues mentionnant le nom du compositeur. Sous quelles formes le font-elles et comment créent-elles un « effet auteur » en musique ? Dans quelle mesure les compositeurs eux-mêmes ont-ils cherché à contrôler la circulation de leur œuvre ? Comment\, ensuite\, les collections musicales mentionnent les noms des compositeurs dont l’œuvre a été sélectionnée ? Chacun de ces exemples contribuera à montrer dans quelle mesure était reconnu le travail du compositeur au Moyen Âge. \nBIOGRAPHIE \nMusicologue et médiéviste\, Pascale Duhamel détient un doctorat de l’Université de Montréal\, un postdoctorat de l’Institut de Recherches et d’Histoire des Textes (Paris)\, ainsi qu’une Licence postdoctorale du Pontifical Institute of Mediæval Studies (Toronto). Depuis 2008\, elle enseigne l’histoire de la musique et l’histoire culturelle médiévale à l’Université d’Ottawa\, après avoir enseigné à l’Université de Champagne-Ardenne et à la University of St. Micheal’s College in the University of Toronto. En 2008\, elle a fondé l’ensemble Scholastica qu’elle a dirigé pendant trois ans. Elle a donné des conférences en Europe\, aux États-Unis\, et au Canada et publie régulièrement\, dont Polyphonie parisienne et architecture gothique 1140-1240 (2010). Pascale Duhamel s’intéresse au statut du compositeur\, surtout depuis la publication en 2013 de son article « Le Livre dou Voir Dit de Guillaume de Machaut : un témoin de la transition de la musique de la tradition orale vers la tradition écrite ». \n \n 
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LOCATION:Salle Alfred-DesRochers du Cégep de Sherbrooke\, 200\, rue Terrill\, Pavillon 3\, Sherbrooke\, Québec\, Canada
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SUMMARY:Rencontre avec la trompettiste Amy Horvey
DESCRIPTION:Lors de cette rencontre\, Amy Horvey présentera une étude approfondie des techniques de trompette contemporaines. Elle ouvrira aussi une discussion informative et conviviale sur la notation et l’intégration de techniques étendues. \nBIOGRAPHIE | En tant que trompettiste du 21e siècle\, Amy Horvey porte plusieurs chapeaux. Elle est active en tant que créatrice/interprète de musique nouvelle et expérimentale\, en tant qu’interprète de musique orchestrale moderne et en tant que chercheuse\, tout spécialement pour la trompette baroque. \nChampionne de musique contemporaine canadienne\, elle a commandé des œuvres\, entre autres\, de Nicole Lizee\, de Cassandra Miller et de Christopher Butterfield. Elle a joué avec de nombreux ensembles reconnus dont la Lucerne Festival Academy\, le Nouvel Ensemble Moderne et Arraymusic. Elle a enregistré trois albums – Interview\, Catchment et Mille Bayous. En tant que directrice invitée de l’ensemble montréalais Novarumori\, elle a dirigé Still Listening: un hommage à Pauline Oliveros au Festival Suoni per Popolo 2017. \nSes projets en solo ont été présentés dans des festivals au Canada\, aux Pays-Bas\, en Lituanie\, en Italie et aux États-Unis. Sur la scène orchestrale\, Horvey a joué en tant que soliste avec l’Orchestre symphonique de Montréal et l’Orchestre du Centre national des Arts. Elle joue régulièrement de la trompette\, en collaborant avec plusieurs grands chefs d’orchestre du monde\, dont Pierre Boulez\, Zubin Mehta et Roger Norrington. \nSes recherches et ses expériences avec les instruments anciens ont donné lieu à des performances avec l’Orchestre Arion Baroque\, l’Ensemble Caprice\, le Studio de musique ancienne de Montréal et Les Violons du Roy. Elle enseigne aussi la trompette baroque à l’Université McGill. \n********************************************************************************************************************************In this class Amy will present a comprehensive study of contemporary trumpet techniques. Discussion of notation and integration of extended techniques in a performer-friendly context will be included. \nBIOGRAPHY | Amy Horvey is inspired to wear many hats as a 21st century trumpet player. She is active as a creator/interpreter of new and experimental music\, as a performer of modern orchestral music\, and as a researcher of the baroque trumpet. \nA champion of Canadian contemporary music\, she has commissioned works by Nicole Lizee\, Cassandra Miller\, and Christopher Butterfield\, among many others\, and performed with many leading ensembles including the Lucerne Festival Academy\, Nouvel Ensemble Moderne\, and Arraymusic. She has recorded three albums –Interview\, Catchment\, and Mille Bayous. As guest director of the Montreal ensemble Novarumori she led Still Listening : a Tribute to Pauline Oliveros at the 2017 Suoni per Popolo Festival. Her solo projects have been featured in festivals across Canada\, and in the Netherlands\, Lithuania\, Italy\, and the US. \nOn the orchestral stage\, Horvey has appeared as a soloist with the Montreal Symphony Orchestra and the National Arts Center Orchestra\, in whose trumpet sections she also regularly plays\, working with many of the world’s greatest conductors including Pierre Boulez\, Zubin Mehta\, and Roger Norrington. \nHer research and experimentation with early instruments has resulted in performances with Arion Baroque Orchestra\, Ensemble Caprice\, Studio de musique ancienne de Montréal\, and Les Violons du Roy. She teaches Baroque Trumpet at McGill University.
URL:https://sqrm.qc.ca/evenement/rencontre-avec-la-trompettiste-amy-horvey/
LOCATION:Conservatoire d Musique de Montréal\, 4750\, Avenue Henri-Julien\, Montréal\, Québec\, Canada
CATEGORIES:Conférences
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